策展人简介

农讲所纪念馆陈列研究部助理馆员，主要从事近现代革命史的展陈工作，参与“东江纵队港九大队抗战历史展”“负笈重洋”“星火启程”“农讲所和她的时代”等多个展览的策划工作。

2026年是我入职农讲所纪念馆的第三年。今年上半年，我连续参与了“负笈重洋——100年前的留学攻略”和“星火启程——从农讲所到天安门”两个展览。如果说前者是一次轻量级图片展的试水，那么后者，为毛泽东同志主办农民运动讲习所100周年而策划的大型专题展，则是我策展生涯中的第一次“大考”。作为初出茅庐的新手，这段从“无从下手”到“渐入佳境”的经历，让我对“策展”二字有了远超书本的深刻体悟。

早在2024年馆里就定了方向：要推出一个文物捐赠展，把近几年征集的文物系统展示出来，也希望通过展览吸引更多捐赠。说起来简单，做起来才知道有多难。馆里之前没办过专题文物展，其他博物馆的捐赠文物展也多是书画、金石类，参考价值有限。当时我面临的问题是：馆藏文物数量也不够，怎么把这些文物串起来？而不只是简单堆积罗列。

一晃三年过去了。馆里经过持续不断的文物征集，从最初的捉襟见肘，到如今已搜集了1500件学员相关展品，加上此前原有的馆藏，家底一下子厚实了起来。馆里当机立断：将原本的捐赠文物展升级为毛泽东同志主办农民运动讲习所100周年专题展，取名“星火启程——从农讲所到天安门”。展览框架也随之全面调整，格局一下子打开了：要覆盖1926年到2026年整整一百年的历史跨度，用文物来讲述农讲所学员如何从课堂走向山河、从革命走向建设新中国的宏大叙事。

2023年3月，农讲所纪念馆启动“历届学员足迹寻访项目”，赴全国各地征集文物展品

但好消息还没消化完，压力就紧随而至。因为时间紧迫，我必须和另一位同事一起在极短时间内完成展览大纲的撰写。对一位策展新手来说，这几乎是不可能完成的任务，因为我和同事此前都没有策文物展的相关经验。一时间，我俩都无从下手。

时间不等人，展览不等人。既然无从下手，那就从最笨的办法开始——一件一件地看文物。

之前我参与过“东江纵队港九大队抗战历史展”和“负笈重洋——100年前的留学攻略”两个展览，受限于展览原有结构和馆藏文物数量，这两个展览主要还是靠图片说话，对文物的挖掘不够深。“星火启程”则不一样，一开始就从文物出发，在摸清家底基础上再动笔。

因为时间实在有限，我和同事做了具体的分工。她梳理第一部分的文物，我梳理后面两个部分的文物。说起来还得感谢之前的一段经历。我曾在文物保管部轮岗八个月，那段时间没少和文物打交道——参与了部分新征集文物的整理工作，记得当时戴着口罩和手套、拿着卷尺、带着纸质表格，扎入临时库房就是半天，拍照、量尺寸、记录，回办公室后还需继续整理入库信息。同时还参与了《所得所见：农讲所纪念馆馆藏文物图录》的编辑工作。正是这段难得的经历，让我对馆藏文物和新征集文物有了深入的认识，为后续展览的撰写打下了基础。

《所得所见：农讲所纪念馆馆藏文物图录》

文物出版社2025年5月出版



展出中的文物

回头看，那段“埋头挖文物”的日子，虽然枯燥，却是我策展之路上最扎实的一步。没有那一步的笨功夫，就没有后来展厅里的从容与底气。何以解忧？唯有深挖。而深挖的每一“铲”，都在为最终的呈现埋下伏笔。

埋头“挖”文物的日子告一段落，文物梳理清楚了，大纲框架搭起来了，我和同事长舒一口气，以为最难的部分已经过去了。但很快，新的问题又摆在了面前——东西有了，怎么讲，观众才愿意听？

坦白说，在“星火启程”之前，我参与的展览基本是以图片为中心，大纲就是对图片和历史的说明。那时我习惯的做法是：把史料整理清楚，把文字写准确，然后往上排。至于观众能不能看完、愿不愿意看，说实话，考虑得不多。结果就是文字量大，墙上密密麻麻，观众走进去常常感到喘不过气。现在回头看，那更像是在“写教科书”，而不是在“做展览”。

“星火启程”展览让我第一次意识到：策展不是策展人的独角戏，而是一场与观众的对话。

意识到这一点，源于一次小小的触动。筹备期间，我偶尔会站在展厅里观察来看“负笈重洋”的观众——那是我们同期推出的另一个图片展，文字写得简练，语言上尽量贴近年轻人的表达习惯，既有历史知识，也有故事感。我发现，这个展览的观众停留时间明显更长，他们不仅愿意看，还会三三两两地聚在一起，为感兴趣的内容低声交谈、互相讨论。而反观之前那些“教科书式”的展览，观众往往是走马观花，看完即走，展厅里安静得只剩下脚步声。那一刻我突然明白：好的展览不是“教”出来的，是“引”出来的。 你给观众留出思考的空间，他们才会把展览装进心里。

于是，“星火启程”在表达上做了一次彻底的转向。虽然我只负责第三部分的撰写，但我在动笔时不断提醒自己：不再走“文字堆砌”的老路。每一块展板上的文字，我都经过反复压缩和推敲，不断地追问自己，能不能再短一点？能不能再清晰一点？能不能让观众在看文物的同时，用最短的时间获取最关键的信息？

从“怎么讲”的困惑中走出来，我很快又迎来了策展人的“必修课”——磨。不管是引进的展览、同事负责的展览，还是自己写的展览，每次校对我都格外紧张。设计稿送去制作公司之前，不知道要过多少遍——标点对不对，有没有错别字，图片有没有用错，史实准不准确，表述是否权威，体例统不统一，设计合不合理……这都是关注的重点内容。要是展览还需出版图册，那更是马虎不得——展厅里的展览尚且可以通过打补丁、重新制作等方式修改，图册一旦出错就没有挽回余地。那种“覆水难收”的压力，逼着我把每一个字都当成最后一遍来读。

不过，很快我就发现一个尴尬的问题：一个人反复校对，常常会陷入“习惯性忽视”的怪圈——某个错别字明明就在那里，我看了一遍又一遍，就是看不见。后来我摸索出解决问题的方法，一方面需寻求同事帮助，多人多次交叉校对，另一方面改变校对方法，如避免单次长时间校对、调整从头到尾的惯用校对顺序等，校对效率得以显著提升。策展从来不是单打独斗的事。

当然，大纲撰写只是策展的上半场，要把展览真正做好，形式设计、内容校对、陈列布展，每一步都得盯紧。展板位置对不对、灯光角度合不合适、文物摆放安不安全、观众动线顺不顺畅……每一个细节都可能在最后一刻出问题，而每一个问题的解决，都需要策展人第一时间到场、第一时间判断、第一时间拍板。说到底，策展不仅是一门技术活，更是一门细致活。策展人必须保持细心，永远对展览保持敬畏态度、永远对观众负责。



展厅现场

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”从接到命题时的手足无措，到埋首库房与文物、档案朝夕相伴，再到调整叙事方式、从文物和观众出发，从“不知道怎么下手”到“慢慢摸到一点门道”，这场展览于我而言，是一次真正意义上的策展“成年礼”。那些在库房里流过的汗、在校对中熬过的夜、在展厅里走过的每一步，都变成了今天站在展览面前的那份底气和笃定。

策展之路还很长，但方向有了，就只需坚定前行。而我也终于明白：好展览不是写出来的，也不是设计出来的，是一遍一遍“磨”出来的。磨文物，磨文字，磨表达，磨细节，磨到最后一刻，磨到观众点头为止。